Cyndi Lauper

Cynthia Ann Stephanie Lauper nacida en Nueva York, Estados Unidos, 22 de junio de 1953, conocida simplemente como Cyndi Lauper, es una cantautora, actriz y empresaria estadounidense. Después de participar en el grupo musical, Blue Angel, en 1983 firmó con Portrait Records (filial de Epic Records) y lanzó su exitoso álbum debut She’s So Unusual a finales de ese mismo año. Siguió lanzando una serie de álbumes en los que encontró una inmensa popularidad, superando los límites de contenido de las letras de sus canciones. Muchas de sus canciones han alcanzado el número uno en las listas musicales de varios países alrededor del mundo; sus mayores éxitos incluyen temas como “Girls Just Want to Have Fun”, “Time After Time”, “She Bop”, “All Through the Night”, “Money Changes Everything”, “The Goonies ‘R’ Good Enough”, “True Colors”, “Change of Heart”, “What’s Going On”, “I Drove All Night” y “Hey Now (Girls Just Want to Have Fun)”. Posee el récord de ser la primera cantante en posicionar 4 canciones consecutivas en el Top 5 del Billboard HHot 100. Dueña de una poderosa voz y una imagen particular, Lauper ha sido elogiada por los críticos por sus producciones musicales y puestas en escena, dándole el título de «Icono Pop».

Cyndi Lauper ha ganado, Premios Grammy, Emmy Awards, Premios Tony, Premios American Music, Billboard Music Award y MTV Video Music Awards.4​ Lauper es una de las veinte artistas en lograr el “GET” ganando competitivos premios Grammy, Emmy y Tony. Lauper hasta la fecha ha vendido más de 50 millones de discos y 20 millones de sencillos.

Cyndi Lauper empezó su carrera artística como cantante de un grupo de Long Island llamado Doc West. Luego pasó a la banda Flyer, donde se dedicó a interpretar canciones de Jefferson Airplane, Queen, Led Zeppelin y Bad Company, entre otros. En 1976 saca su primer sencillo; un sencillo muy desconocido hasta de la misma Lauper, “You Make Loving Fun”. En 1977 abandonó temporalmente el mundo musical debido a una lesión en sus cuerdas vocales, que le había dejado prácticamente sin voz.

En 1978, después de que recuperara su voz, se encontró con el saxofonista John Turi a través de su mánager Ted Rosenblatt. Turi y Cyndi se convirtieron en socios por escrito y formaron una banda llamada Blue Angel. Decidieron poner todo lo que tenían en la fabricación de un álbum de material original. En 1980, tras un año completo de terapia de la voz, Cyndi Lauper vuelve a dedicarse a la música. Esta vez lo hace con John Turi, un músico que tocaba varios instrumentos, y con quien formó la banda Blue Angel. Invirtieron todo lo que tenían en la fabricación del material, grabaron algunas maquetas y fueron recibidos por Steven Massarsky quien dijo que las maquetas eran “horribles” pero la razón de contratarlos era la voz de Cyndi. Él los vio tocar en vivo y, finalmente, comenzó a manejar la banda después de comprar su contrato por sólo 5.000$. Lauper estaba feliz pero lo que más deseaba era tener una carrera como solista. Lauper logró que firmaran un contrato con Polydor Records, firmando como una banda. En 1980, lanzaron un primer álbum en Polydor Records. Rolling Stone, la revista, más tarde los incluyó como uno de los 100 mejores álbumes de la nueva ola (2003). Lauper odiaba la cubierta, a menudo diciendo que le daba el aspecto de Big Bird. A pesar de la aclamación de la crítica, el álbum se vendió poco (o “se fue de plomo”, como dice Lauper) y la banda se separó. Además Polydor les dijo que si no tenían aunque fuera un éxito, su contrato terminaría. Luego despidieron a su mánager, que los demandó por 80.000$ lo que logró que Lauper terminara en bancarrota.

Lauper no tuvo otra opción que trabajar en varias tiendas de Nueva York para conseguir más dinero, también seguía cantando en los clubes de la ciudad. Los músicos y críticos que la vieron cantar dijeron que era una gran potencia al estrellato, que tenía una buena voz, afinación perfecta y un estilo vocal muy personal. En 1981, mientras cantaba en un bar de Nueva York, Lauper conoció a David Wolff, que se hizo su mánager (y en algún momento se involucró sentimentalmente con ella) y obtuvo su firma con Portrait Records, afiliado a Epic Records. Wolff había estado trabajando con un grupo llamado Arc Angel.

El 14 de octubre de 1983, She’s So Unusual fue lanzado y alcanzó el puesto #4 en los EE. UU. convirtiéndose en un éxito mundial. Con la ayuda de Rick Chertoff, Eric Bazilian y Rob Hyman (de The Hooters) como músicos. El álbum se convirtió en un hit, teniendo gran éxito entre los adolescentes y alabado por los críticos por su estilo Punk híbrido. | Blondie |

Lauper quería escribir todas las canciones del disco, pero la discográfica quería que grabara algunas canciones concretas. De todas formas ella alteró la letra de estas; un ejemplo es “Girls Just Want to Have Fun”, Cyndi dice que la canción original hablaba sobre una mujer que tiene que complacer a un hombre, y que la letra parecía misógina. Lanzándose así este tema como primer sencillo, fue todo un himno y alcanzó el #2 en el Billboard Hot 100 y UK Singles Chart y fue #1 en más de 10 países. Fue certificado como platino por la RIAA y plata por BPI.

Como segundo sencillo fue lanzada la balada “Time After Time”, ya que la discográfica no tenía mucha fe en ella como escritora, participó como co-escritora. La canción fue todo un éxito siendo su primer #1 tanto en el Billboard Hot 100 y el Hot Adult Contemporary. Logró una certificación de Oro con ventas de 500.000 copias según la RIAA y fue de los mayores éxitos en 1984. Fue versionada más de 100 veces por otros artistas. El nombre se le ocurrió a Lauper, inspirado en la película de 1979, Time After Time, en la que viajan en el tiempo. El tercer sencillo fue “She Bop”, alcanzó el #3 en el Hot 100 y le valió a Cyndi otra certificación de Oro de 500.000 copias de la RIAA, la canción ocasionó controversia al tratarse de que era bueno masturbarse; además Cyndi dijo que las voces de la canción habían sido grabadas estando ella desnuda. Fue incluida en la lista de Parents Parents Music Resource Center. El cuarto sencillo fue “All Through the Night” que fue escrito por Jules Shear, con el que escribió la canción “Steady” y alcanzó el #5 en el Hot 100. Con esta canción se convirtió en la primera cantante en tener 4 canciones en el Top 5 del Billboard Hot 100.

Luego lanzó “Money Changes Everything” que originalmente era de la banda The Brains, pero no fue comercializado y la versión conocida y más exitosa es la de Lauper. Fue #27 en Estados Unidos. Lauper lanzó “I’ll Kiss You” y “When You Were Mine” como sencillos promocionales, este último siendo un cover de Prince. El álbum estuvo en las carteleras del Billboard Hot 200 durante 65 semanas y vendió cerca de 22 millones de copias en todo el mundo. Lauper sale de gira con The Fun Tour.

El álbum la hizo quedar nominada, y ganar muchos premios a la música. En 1985 gana dos Grammy por “Mejor Artista Nuevo” y “Mejor presenación de grabación”, además de las nominaciones en “Álbum del Año”, “Grabación del Año”, “Mejor Interpretación Vocal pop Femenina” por “Girls Just Want to Have Fun”, y “Canción del Año” por “Time After Time”.

Al ser la artista de moda por aquella época, fue contratada para que interpretara el tema principal de la película The Goonies (1985), dirigida por Richard Donner y producida por Steven Spielberg. El tema se llamaba The Goonies ‘R’ Good Enough”, la canción entró directamente al top 10 de la Billboard. También colaboró en USA for Africa, que grabaron en la noche del 28 de enero de 1985 antes de la gala de los American Music Awards. Era una ocasión perfecta de reunir tantos artistas, para interpretar la canción We Are The World de Michael Jackson y Lionel Ritchie.

En 1986 Lauper lanzó su segundo álbum, True Colors, el 15 de septiembre de 1986. Alcanzó el número 4 en el Billboard 200. Para este álbum, aumentó su participación en la producción y composición. En el álbum contó con la colaboración de Angela Clemons-Patrick, Nile Rodgers, Aimee Mann, Billy Joel, Adrian Belew, The Bangles, Ellie Greenwich y Rick Derringer. Lauper co-escribió la mayoría de los álbumes con Essra Mohawk, John Turi, Steinberg Billy y Tom Kelly. Aunque el álbum no fue tan comercialmente exitoso como el anterior, los sencillos si tuvieron gran aceptación, como “True Colors” el cual fue #1 en Billboard Hot 100, éste le valió una nominación al Grammy, “Change of Heart” (#3), “What’s Going On” (#12) seguido por “Boy Blue” (#71) y “Maybe He’ll Know”, una versión renovada de cuando participaba en la banda Blue Angel. La canción “Boy Blue” fue el primer sencillo en solitario de Lauper en no entrar al top 40 del Billboard Hot 100, igual las ventas fueron donadas para investigaciones del Sida. El álbum vendió 2 millones de copias en los Estados Unidos.

Ese mismo año participó en el álbum de Billy Joel, The Bridge, en la canción “Baby Grand”. También cantó la canción principal de la serie Pee-wee’s Playhouse. Paul Reubens, estrella de esta serie, apareció en una canción del álbum True Colors, “911”, como un operador de emergencias. En 1987 se lanza Cyndi Lauper in Paris, un concierto de la gira True Colors World Tour, que fue trasmitido por HBO.

El álbum le consiguió varias nominaciones a algunos premios de la música. Entre ellas dos en los Premios Grammy de 1987, mejor interpretación vocal pop femenina por “True Colors” y mejor interpretación vocal de rock femenina en 1987 por “911”. También en 1986 la canción “What a Thrill”, de la banda sonora de The Goonies, fue nominada a esta última categoría. Y en 1988 recibió la nominación de mejor interpretación en un video musical por Cyndi Lauper in Paris.

En 1988 Cyndi Lauper se estrenó como protagonista en la pantalla grande junto a Jeff Goldblum y Peter Falk en El secreto de la pirámide de oro (Vibes), una comedia de aventuras con toques fantásticos que tuvo poco éxito y mala crítica. Para esta película se grabó la canción Hole in My Heart (All the Way to China)”, que aunque no se incluyó en la banda sonora, fue lanzado como sencillo. Aunque quedó estancada en el #54 del Billboard Hot 100, pero igual le fue bastante bien en Australia, donde fue #8; su quinto y último sencillo en ser Top 10 en este lugar.

A Night To Remember (1989), sería el título de su tercer álbum, en él se encontraba I Drove All Night, aunque originalmente fue escrita para Roy Orbison, pero luego fue lanzado por él en 1992, dos años después de la versión de Lauper y 4 de su muerte. El álbum fue un gran cambio en su carrera, donde escribió y produjo la mayoría del álbum. Entre sus colaboradores estuvieron Desmond Child, Christina Amphlett of Divinyls, Billy Steinberg and Tom Kelly, Diane Warren y Frank Previte a cargo de las letras. Y Bootsy Collins, Larry Blackmon, Batkini Khumalo, Eric Clapton, y Nile Rodgers como músicos y productores. El video de “My First Night Without You”, lanzado en 1989, fue uno de los primeros en ser lanzado con subtítulos para sordos.

En promoción del álbum se embarcó en varias giras. La principal, A Night to Remember World Tour’, tuvo que ser cancelada en Estados Unidos dado el poco éxito y compra de entradas. Por lo que visitó Sudamérica, Asia y Australia, en donde fue un éxito rotundo, llenó enormes estadios. Luego volvió a salir de gira con American Music Awards Concert Series, donde visitó Japón y Estados Unidos.

A raíz de la caída del Muro de Berlín, en 1990, Roger Waters la convoca para el espectáculo más multitudinario de la historia del rock. En “The Wall en Berlín”, y ante más de 300.000 personas, Lauper interpreta “Another brick in the wall”, qué más tarde sería lanzado como sencillo. Su actuación fue uno de los momentos más altos del show. Compartió escenario esa misma noche junto a Joni Mitchell, Van Morrison, Sinead O’Connor y Marianne Faithfull, entre otros. También interpretó junto a otros The Tide Is Turning. En el evento ella estaba vestida de una joven alumna. Fue visto por más de 5 millones de personas en el mundo. Ese mismo año recibiría una nominación a los Premios Grammy de 1990, en la categoría de mejor interpretación vocal de rock femenina, por la canción “I Drove All Night”.

Por petición de Yoko Ono participa en el homenaje a John Lennon organizado en Londres, junto a artistas como Elton John, Lenny Kravitz y Ray Charles, entre otros. Cantó las canciones “Hey Bulldog”, de The Beatles, y “Working Class Hero”, de Lennon. Este evento y su amistad con Yoko Ono inspiraron a Lauper a darle un nuevo giro a su carrera. En su siguiente trabajo, sin abandonar su desenfado musical, trata temas muy serios en la sociedad norteamericana, como el abuso, el aborto y la miseria. También participó en el proyecto tributo “The Peace Choir”, donde hizo su versión de “Give Peace a Chance”. En ese año co-escribió la canción “Paper Heart”, una canción sobre las drogas, con Jane Wiedlin, guitarrista de The Go-Go’s .

Cyndi apuesta de nuevo al cine en la película Off and Running, junto al actor David Keith, Richard Belzer y David Thornton, y con este último empieza a tener una relación. La película se estrenó en Europa. Para la banda sonora contribuye en la canción Unabbreviated Love, que aunque no es lanzada como sencillo gana popularidad entre fanes. En 1991, Cyndi Lauper se casó con David Thorton en el Friends Meeting House de Nueva York, donde ofició la misa el ministro y ex cantante Little Richard. La legendaria Patti Labelle cantó la canción A Whiter Shade of Pale en la boda, y la abuela de Lauper fue la dama de honor. Aunque Cyndi quería usar un vestido iluminado de árbol de Navidad, finalmente utilizó un vestido de novias blanco.

En 1992 colabora en el musical europeo, en versión inglés, de Tycoon. Donde canta dos canciones, el cual una de ellas es “The World is Stone”, una versión en inglés de la popular canción en francés del musical. Es lanzado con sencillo junto a un vídeo promocional y logra un éxito variado, con un par de Top 10, entre ellas un #2 en Francia. También se grabó “You Have To Learn To Live Alone”. Ese mismo año canta a dúo con Frank Sinatra en el popular villancico “Santa Claus is Coming to Town”. Aunque en realidad fue llevado al estudio la voz de Sinatra y se le agregó la voz de Cyndi.

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